第312节（2 / 2）

可一翻开就愣住，标准的舞台剧剧本格式，大纲剧目，人物小传，特写白描，整整齐齐的手写满篇。

赶紧翻后面，都快赶上电影剧本的厚度了！

那可是冯导呕心沥血写了两年多的本子！

这下她相信荆小强忙不过来了，这噶腰子的手术时间她还是清楚的。

光是抄写都得多久了。

又翻到最前面开始看，还埋头关心：“她不闹你？”

荆小强懒得搭理她：“原则上我答应投资这部电影了，但花这几百万投资回报太低了，所以冯导得把歌舞剧的版权给我，电影先上，歌舞剧后来，争取搞成我们歌舞剧专业的保留剧目，也算是让他长盛不衰了。”

安宁占强：“我要演女一号！”

荆小强不依着：“这个我可不敢打包票，歌舞剧到明后年的水平肯定要大幅度提高，你现在都跳不过杜若兰，那时候再说吧，这是要拿来充大场面的。”

安宁马上羊眼圆瞪：“我就知道你把好的给她留着！偏心！”

荆小强不紧不慢：“大家好才是真的好，安宁，我一个人吃独食也能过得很自在，甚至出国捞钱也能捞得手软，但我还是宁愿跟这么多小伙伴一起提升，你觉得我真是图上床那几下？”

安宁就像遇见命里克星似的，不知道想什么眼角跳跳收敛下来嘟哝：“你好意思说，你也就是欺负我来劲，我说你就是觉得我太主动不稀罕……”

可看着荆小强干净明亮还有些疲惫的眼神，她声音越发放低，摇着肩膀想抓荆小强的衣角。

这时候好些位军装已经出现在会议室门口，荆小强爽朗的迎上去。

剩下安宁在那低头看着手里的两本剧本，最后一手拿一叠。

轮流看看，也不知道想什么。

但荆小强这边就简单明了。

上回青歌会的军装评委里面两位，作为文工团体系的大佬，也同样是军艺的领导。

军艺本来就是培养军队作家跟艺术家的摇篮。

当年跟平戏在延安前后脚诞生，那时叫部艺，部队艺术学院。

因为革命年代部队的比重很大，部队内在这所学校，部队外的就是平戏，相比之下沪戏就是小资发源地。

荆小强现在拿着文工团学员身份，算是把三大学院都沾上了。

今天首先是小范围的座谈会，搞清楚荆小强你发起这个高校摇滚音乐社的意图跟思路。

要知道连通俗歌曲这种叫法，就是这两位大佬82年左右，和砖儿电视台当时的大佬一起确立的。

确实对国内音乐趋势，艺术表达形式的演变具有很高的话语权。

荆小强也就把当初自己在胡同摇滚舞厅的那番国际摇滚历史科普，拿来给在座各位从头细说。

国内摇滚是87年随着老崔才开始萌芽。

包括老崔自己也是零零星星的从扒磁带，跟爱好音乐的留学生、专家聊天支离破碎的了解爵士乐，再到摇滚。

这三四年里国内一直是打压摇滚的。

一方面玩摇滚的有点异端，动不动就长发脏兮兮，另一方面当然是其他音乐门类严防死守，我们的阵地你怎么能抢。

而且连国际上再过二三十年，对摇滚起源等等都不见得有统一口径。

这本来就是种从黑人音乐，乡村音乐，爵士乐等等各种音乐方式逐渐演变而成的结果。

荆小强讲得头头是道。

坐在角落的安宁，又有些痴了。

音乐才子是真的吸引人。

军艺的各位听得聚精会神又恍然大悟。

整个脉络拉通以后，就是如此简单。

专门安排准备上的架子鼓，吉他，贝斯，荆小强也能信手拈来的给展示各类风格特征。

实际上民乐也不是不可以加进去，爵士鼓、铁皮桶甚至各种非洲乐器出现在摇滚里面也比比皆是。

没有什么固定模式，就是摇滚的自由特点。

这种极低的门槛，恰恰也是现代音乐发展的方向。

因为随着互联网音乐的扩张，艺术表现形式并不拘泥于专业技能的表达，而是把艺术内涵上升到无以复加的高度。

并不是玩乐器，玩技法玩得熟练才是大师，而是要能够打动人的艺术表现形式，哪怕拿块木头敲桶，敲出特色敲出感情，都行。

这也跟西方现代艺术，越来越多看不懂的鬼画桃符共通。

整个下午不亚于上了一堂专业普及课。

大佬难免好奇：“小强你到底是在哪里学的这些呢？”

荆小强可会张冠李戴了：“沪海有帮人叫拷兄你们知道吗，他们现在已经系统化的在翻版进口磁带，我就是从他们那接触到很多外国音乐资料，我英语很好的……”

沪海就代表着跟国际接轨，这点跟平京有很大区别。